Muito além de Pequena…

 

Magnifico! Essa é a expressão que uso para definir uma obra independente que demorou 5 anos para ser concluída e custou US$ 8 milhões, porém, faturou nada mais, nada menos, que US$ 40 milhões. Longe de mim querer aqui falar de números ou de estatísticas sobre a obra,  quero apenas deixar claro a minha intenção de levar todos a locadora de vídeo mais próxima para alugaram ao filme Pequena Miss Sunshine. No dia em que o aluguei, assisti por três vezes, sendo duas seguidas. O filme tem a duração de uma hora e quarenta minutos, mas se o fosse por três horas não perderia sua perfeição.

A história se passa quando uma caótica família quer levar sua preciosa Olive para um concurso em que se é escolhido a menina mais bonita do estado. Na jornada até o local em que se é realizado o dito concurso muita história irá se desenrolar. O avô da encantadora Olive é um senhor de idade avançada que foi expulso de sua casa de repouso por consumir heroína. Richard, o pai, é um incorrigível otimista que quer a todo custo que a sua família seja um exemplo de vitoriosos, porém, nem ao menos ele consegue o sucesso que tanto almeja.

O irmão de Olive é o rebelde Dwayne, que fez um voto de silêncio até que seus pais permitissem sua entrada na academia nacional de aviação. Completam essa irreverente família a mãe Sheryl, que tenta esconder os assombrosos segredos da família. Como os de seu irmão que acabou de tentar o suicídio depois de inúmeras decepções no meio profissional e pessoal.

 

Cada cena, cada história e cada movimento de câmera me encantaram neste longa. Indico ele à pessoas que queiram vê um filme sem apelação, singelo e de uma beleza americana mais sonhada por seus idealizadores, os diretores de video-clipes Jonathan Dayton e Valerie Faris.

 

O filme tem uma moral de história perfeita! Na verdade, você não sabe o que acontece com os personagens depois que a história acaba. Mas não precisamos saber o que ocorreu com eles, o gostoso foi se divertir com eles em sua kombi enferrujada, foi dançar com todos eles no palco do concurso, foi torcer pela garotinha Olive, foi chorar junto com Dwayne, foi querer empurrar aquela velha kombi ao lado deles. Fazia muito tempo que eu não via um filme tão bom, tão emocionante e tão simples (aparentemente) de se fazer. A história rendeu um Oscar de melhor Roteiro Original e ainda Oscar de Melhor Ator Coadjuvante para Alan Arkin, que fez o papel do vovô.

 

 

 

As novidades da semana

E finalmente chega aos cinemas o aguardado terror Jogos Mortais IV. Para os espectadores mirins, a dica é a animação Tá Dando Onda. Outra novidade nas salas brasileiras é O Passado, novo filme dirigido por Hector Babenco e protagonizado por Gael García Bernal. O desenho animado Renaissance, voltado ao público adulto, também chega aos cinemas nesta sexta-feira (26), além do drama People – Histórias de Nova York, este último com estréia restrita ao Rio de Janeiro.

Sonhando Acordado

Quero falar hoje do mais novo longa de Michel Gondry que saiu do fôrno a pouco tempo e agora tem roteiro e direção de Gondry, o encantador Sonhando Acordado (EUA/França/Espanha, 2006).

O filme conta a história de Stephane Miroux ( Gael Garcia Bernal) que se vê atorodoado em  seus sonhos que vez por outra invadem sua vida real.  Percebendo não poder conquistar sua vizinha no mundo real, ele recorre a seus sonhos para poder mostrar a ela um mundo de fantasias criado a partir de suas múltiplas emoções. O longa lembra muito Peixe Grande de Tim Burton e o saudoso Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças, também dirigido por Gondry.

Neste longa a mente e o mundo da imaginação são usados como refúgio para uma realidade descolorida e sem poesia. Sonhando Acordado é um filme encantador, mágico, doce e muito criativo. Stephane torce a realidade para que ela lhe proteja, assim como em Peter Pan, um menino que não quer crescer. E o mexicano Gael García Bernal prova, mais uma vez, que é muito mais do que o astro latino do momento.

 

Ganhou o prêmio UCMF de melhor trilha sonora, no Festival de Cannes e o prêmio de melhor filme do voto popular no Festival de Cinema de Paris. Também fez parte da Mostra Panorama na 31ª  Mostra Internacional de Cinema de São Paulo no último final de semana.    

O mundo de Michel Gondry

Ele começou como baterista da banda pop francesa Oui Oui, inclusive produzindo os clipes da mesma. Depois, tomou gosto pela prfissão de diretor e continuou dirigindo e produzindo clipes de vários outros artistas, dentre eles: Bjork, Radiohead, White Stripes, Sheryl Crow, The Rolling Stones e até Paul McCartney.

Mas ele não parou por aí e começou a dirigir curtas como o La Lettre de 1998 e One Day de 2001. Foi neste mesmo ano que ele dirigiu A Natureza Quase Humana, do famoso roteirista Charles Kaufman (Quero ser John Malcovich, Adaptação)  e se consagrou no mundo do cinema.

Em 2004 dirige e roteiriza (junto com Kaufman) seu mais famoso filme até então, Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembrança, o que lhe rendeu o Oscar de melhor roteiro original.

Em 2006 dirige e roteiriza o atordoante Sonhando Acordado e já está com dois longa em andamento Master of Space and Time (pré produção) e Be Kind, Rewind (pós produção).

31ª Mostra Internacional de Cinema

Começa hoje a  Mostra Internacional de Cinema de São Paulo que chega a sua 31ª edição com um total de 460 filmes divididos entre longas, médias e curtas. Como acontece todos os anos, a programação básica da Mostra é composta pela Perspectiva Nacional e Internacional, reunindo uma boa produção inédita de diretores veteranos, e a Competição, composta por filmes de diretores estreantes. Estes concorrem ao Troféu Bandeira Paulista, concedido pelo júri e criado nas últimas edições da Mostra.

O evento acontece entre os dias 19 de outubro e 1º de novembro, com direito a mais uma semana exibindo os filmes mais bem recebidos e alguns outros que participaram das retrospectivas, em apenas algumas salas.

Abertura e encerramento

A cerimônia de abertura ocorreu no dia 18 de outubro,  no Auditório Ibirapuera, com a exibição da co-produção Brasil-Argentina O Passado, dirigido por Hector Babenco e estrelado por Gael García Bernal. Bernal é um dos convidados da 31ª Mostra.

A cerimônia de ecncerramento acontecerá no Memorial da América Latina, dia 1º de novembro, às 21 horas, com a primeira exibição no Brasil de No Country for Old Men, o novo filme dos irmãos Joel e Ethan Coen.

Ainda não há informações adicionais sobre os eventos, mas a abertura costuma ser fechada para convidados e imprensa.

Será que o Ano… tem chances?

Li por aí que já existem 44 países que já selecionaram os seus filmes para concorrer as cinco vagas de Melhor Filme Estrangeiro no Oscar 2008. A lista tinha um ranking com os 44 filmes a partir do argumento favoritismo e O Ano… estava em sexto lugar.

Bem, aqui eu vou por uma lista de alguns filmes que irão concorrer com o Ano… nesta disputa com uma pequena sinopse de cada um.

 

XXY (Argetnina, de Lucia Peuenzo) 

Alex, um adolescente de 15 anos, carrega um pesado segredo. Pouco antes de seu nascimento, seus pais decidem sair de Buenos Aires para a costa uruguaia, numa casa de madeira perdida entre as dunas. Ali, recebem a visita de um casal de amigos acompanhado de seu filho de 16 anos, Álvaro. O pai, especialista em cirurgia estética, aceitou o convite motivado pelo interesse clínico que tem em Alex. No entanto, nasce uma atração incontrolável entre os dois meninos, que os obrigará a enfrentar seus medos. Vencedor do prêmio da crítica no Festival de Cannes 2007

    

It’s Hard to be Nice   (Bósnia, de Srdjan Vuletic)

Este filme é original da Bósnia dirigido por Srđan Vuletić. O filme  conta a história de um homem que tenta levar uma vida produtiva, quando tudo está contra ele.Ganhou o prêmio de melhor ator no Sarajevo Film Festival.  

 

Stellet Licht (México, de Carlos Reygadas)

O drama conta o sofrimento de um padre que tem sua fé testada quando se apaixona por uma mulher. Filme premiado em Cannes, recebendo o prêmio do júri.

 

   

EDUART (Grécia, de Angeliki Antoniou)

Eduart é um jovem que nasceu num ambiente familiar cruel e desumano, deixa Albânia com o sonho de se tornar uma estrela de rock e viver uma vida melhor. Seu caráter temerário o levará a cometer um assassinato em Atenas. Por causa de um antigo roubo ele é preso na Albânia e vive em condições mais severas existentes. Eduart, vendo o dia-a-dia de um médico alemão, aprende a sentir compaixão pelos outros e passa a se culpar por seu crime.   

    

La Sconosciuta (Itália, de Giuseppe Tornatore)

O filme foi o grande vencedor da 51ª edição do Prêmio David di Donatello, o Oscar do cinema italiano, conquistando não só o prêmio de Melhor Filme pelo seu último trabalho, “La Sconosciuta”; como também os de Melhor Diretor, Melhor Fotografia, Melhor Atriz e Trilha Sonora.

 

 

Man´s Job (Finlândia, de Aleksi Salemnpera)

 Juha tem 38 anos, três filhos pequenos e uma esposa com depressão. Ele se acha um sujeito forte, e acredita que um homem deve prover a família. Mas um dia Juha é despedido do emprego. Envergonhado, decide esconder a demissão da família, envolvendo-se numa teia de mentiras. Com a ajuda do amigo Olli, Juha decide se prostituir para sustentar a mulher e os filhos. Passa a receber por duas horas o que antes levava dois dias de trabalho para ganhar. A vergonha e as mentiras aumentam a cada dia, mas o dinheiro da nova profissão parece compensar o lado negativo. Exibido no Festival de Rotterdam 2007  

Secret Sunshine (Coréia do Sul, de Lee Chang-dong)

Na trama, a personagem Sin-ae (Jeon Do-yeon) decide morar com seu filho, Jun (Song Kang-ho) em Miryang, cidade da Coréia do Sul onde seu marido morreu. Lá, ela enfrenta uma nova tragédia em sua vida.

Vencedor do Palma de Ouro de Melhor Atriz para Jeon Do-yeon.

 

    

Exilados (Hong Kong, de Johnny To)

A história se passa na Macau no final do século 20, quando a cidade está prestes a ser devolvida pelos portugueses à China.Wo (Nick Cheung) foi renegado pela máfia e, por isso, tenta uma nova vida ao lado de sua família. No entanto, um poderoso chefão pede sua cabeça e dois matadores, Blaze (Anthony Wong) e Fat (Lam Set), saem à caça do rapaz.Porém, Wo não está despreparado. Outros dois antigos membros da máfia, Tai (Francis Ng) e Cat (Roy Cheung), têm como missão protegê-lo, o que coloca os quatro matadores em um dilema envolvendo fidelidade e honra.

O longa foi exibido em competição no Festival de Veneza do ano passado e indicado a quatro prêmios do Hong Kong Film Awards, uma espécie de Oscar local, incluindo melhor filme e direção.

Pelo que dá pra perceber é que as produções deste ano estão muito boas, cada filme parece ter uma temática melhor que a outra e os prêmios que eles vão acumulando ao longo dos fetivais comprova isso. Será que nosso filme nacional vai ter alguma chance diante das grandes produções mundiais?

Em Dezembro o filme O Ano que Meus Pais Saíram de Férias, será lançado nos EUA e assim poderemos vê a reação que ele causará no público americano. E a jornada até o Oscar 2008 continua.

Forte Concorrência

O Ano Em que Meus Pais Saíram de Férias é o filme selecionado pelo Brasil para tentar uma vaga entre os cinco concorrentes ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 2008. Agora o que vem pela frente é uma tremenda jornada até o seleto “grupo dos cinco” no dia 24 de Fevereiro de 2008. Além do longa nacional, mais 12 países já selecionaram seus representantes de peso. 

ADVERSÁRIOS DO BRASIL

Argentina – ´XXY´, de Lucia Puenzo
Bangladesh – ´On the Wings of Dreams´, de Gonnan Rabbany Biplob
Bósnia – ´It´s Hard to be Nice´, de Srdjan Vuletic;
Coréia do Sul – ´Secret Sunshine´, de Lee Chang-dong
Eslovênia – ´Short Circuits´, de Janez Lapajne
Finlândia – ´Man´s Job´, de Aleksi Salemnpera
Grécia – ´Eduart´, de Angeliki Antoniou
Hong Kong – ´Exilados´, de Johnny To
Itália – ´La sconosciuta´, de Giuseppe Tornatore
México – ´Stellet Licht´, de Carlos Reygadas
Polônia – ´Katyn´, de Andrej Wajda
Sérvia – ´The Trap´, de Srdjan Golubovic

Os cinco selecionados para disoutar à categoria de Melhor FIlme Estrangeiro serão anunciadosno dia 22 de Janeiro. A cerimônia da 80° entrega do Oscar, novamante comandada pelo jornalista e comediante Jon Stewart, ocorre em 24 de Fevereiro do ano que vem.

 É torcer e torcer!

 

Eis as estréias…

Depois de causar polêmica no Brasil inteiro, Tropa de Elite teve sua estréia antecipada nos cinemas de São Paulo e Rio de Janeiro, entrando em cartaz nessas cidades a partir de sexta-feira (5). Nas salas do país todo, uma das novidades é Resident Evil 3: A Extinção, da série de filmes baseada no videogame homônimo. Para os pequenos, a dica é a animação Putz, A Coisa Tá Feia!.

Em circuito restrito, também chegam a comédia Morte no Funeral, o drama premiado no Festival de Veneza Propriedade Privada e o documentário Metal – Uma Jornada Pelo Mundo do Heavy Metal. Somente no Rio de Janeiro, outra estréia neste fim de semana é o épico chinês A Maldição da Flor Dourada.

Volver – Não choca, comove!

O universo de Pedro Almodóvar sempre me encantou com suas histórias aparentemente simples, do cotidiano de seu povo, com suas fortes cores sempre presentes, seja na roupa, na maquiagem ou nas paisagens de seus filmes.

O último filme de Almodóvar que vi é um filme bem a seu estilo com a simplicidade de uma Espanha, aparentemente, desconhecida do resto do mundo. Em meio a supestições, segredos e traições, três gerações de mulheres tentam seguir suas vidas tranquilamente, porém, no mundo de Almodóvar, nada pode ser tão calmo e belo como se pensa.

 

 

 

Raimunda, delicadamente interpretada por Penélope Cruz (indicada ao Oscar) é uma dona de casa com uma filha, um marido e um segredo trágico. Irene, mãe de Raimunda, teria morrido anos antes aos braços de seu marido, no entanto, além do romantismo da cena uma tragédia bem maior está por trás de tudo. E Augustina que até hoje sofre o sumiço de sua mãe inesperadamente no mesmo dia de morte de Irene.

O casamento de Raimunda com Paco não ia tão bem assim, ele sempre exigia mais do que ela poderia oferecer e até na cama seus desejos não eram realizados por sua esposa. Cansado de tentar algo com a esposa, em um momento de loucura, Paco decide tentar fazer sexo com a filha do casal.

A menina, aproveitando de um descuido do mesmo, desfere um golpe de faca em sua barriga, matando o desastrado estuprador. Quando Raimunda chega em casa percebe o que aconteceu e decide guardar o segredo da filha. E o segredo é bem guardado no congelador do restaurante do vizinho.

Depois da morte de sua tia, Sole, irmã de Raimunda, começa a ter visões de sua falecida mãe. A moça não se intimida com a presença de sua mãe e passas a aceitar o suposto espírito da falecida.

Augustina pede a Raimunda que entre em contato com o “espírito” de sua mãe, porque só ela saberia para onde sua mãe foi. Raimunda sem entender o que a amiga queria achou que ela estaria ficando louca lhe pedindo para entrar em contato com um ser já falecido.

DESFECHO

O que acontece na verdade é que segredos do passado vem de encontro ao presente transformando totalmente a realidade de seus principais personagens.

Aqui eu contarei o que acontece no final do filme, por tanto, se não quizer saber antes de assistir, pare a leitura já.

Bem, o que ocorre na verdade é que o pai de Raimunda e Sole, não era o marido maravilhoso que todos pensavam que era. O homem tinha um caso em todas as esquinas do povoado e Irene sempre aceitou isso calada, mesmo quando soube que ele se deitava com sua melhor amiga, que era a mãe de Augustina.

Até aí tudo bem, mas ele não deveria ter feito o que fez com Raimunda. Ele a estuprou quando ela ainda era uma mocinha, nascendo desse incesto a filha de Raimunda, que por sinal não era filha de Paco. Ou seja, Raimunda era mãe e irmã de sua filha.

Irene com ódio pelo que seu marido fez a sua filha o procuro e o encontrou nos braços da mãe de Augustina. Não pensou duas vezes e incendiou o local onde os dois descansavam depois de uma exaustiva noite de sexo.

Depois do crime, Irene se refugiou na mata até perder o sentido de tudo. Voltando para a vila onde vivia, percebeu que todos achavam que ela estava morta e resolveu tirar proveito disso.

Se fez passar por morta e todos passarama a acreditar que ela era um espírito que vivia perambulando pelas redondezas. Fez isso até decidir contar a verdade para suas filhas e todos os motivos que a levaram a fazer aquilo por anos.

O filme termina num tom melancólico em que seus personagens sentem a falta de um tempo que já passou, porém, agora estão novamente unidos e decididos a viverem intensamente cada momento como se fosse o último.

Irene aparece para Augusina como um fantasma e decide ficar com ela até sua últimas horas, já que a mesma sofre de câncer e está próxima do fim.

 

 Um filme bem premiado

Oscar 2007 (EUA)

Indicado na categoria de melhor atriz (Penélope Cruz).
Globo de Ouro 2007 (EUA)

Indicado nas categorias de melhor atriz – drama (Penélope Cruz) e melhor filme estrangeiro.
BAFTA 2007 (Reino Unido)

Indicado nas categorias de melhor atriz (Penélope Cruz) e melhor filme estrangeiro.
European Film Awards 2006

Venceu nas categorias de melhor diretor, melhor atriz (Penélope Cruz), melhor roteiro, melhor fotografia e melhor trilha sonora.

Indicado na categoria de melhor filme.
Prêmio Goya 2007 (Espanha)

Venceu nas categorias de melhor filme, melhor diretor, melhor atriz (Penélope Cruz), melhor atriz coadjuvante (Carmen Maura) e melhor trilha sonora.

Indicado nas categorias de melhor atriz coadjuvante (Lola Dueñas e Blanca Portillo), melhor fotografia, melhor figurino, melhor maquiagem, melhor direção de produção, melhor direção de arte, melhor roteiro original e melhor som.
Festival de Cannes 2006 (França)

Venceu nas categorias de melhor atriz (Penélope Cruz, Carmen Maura, Lola Dueñas, Blanca Portillo, Yohana Cobo e Chus Lampreave) e de melhor roteiro.